“El Pasto”, la \u00f3pera prima de la directora cordobesa Ivana Galdeano concluy\u00f3 su etapa de rodaje en la ciudad de Posadas. Esta ambiciosa coproducci\u00f3n interprovincial e internacional no solo narra una historia de supervivencia cotidiana, sino que se erige como un manifiesto pol\u00edtico y est\u00e9tico sobre las tareas de cuidado y el rol de las mujeres en los barrios populares.<\/p>\n
Una historia de resistencia y sost\u00e9n<\/strong><\/p>\n La trama de la pel\u00edcula sigue a Karina (interpretada por Camila Barey), una madre de 36 a\u00f1os que cr\u00eda sola a sus dos hijos en un terreno tomado en el populoso barrio de Arg\u00fcello en la ciudad de C\u00f3rdoba. El conflicto central, aparentemente sencillo pero profundamente simb\u00f3lico, surge cuando las lluvias hacen crecer el pasto y la bordeadora de Karina se quema. En un barrio declarado zona roja por la presencia de alacranes, Karina emprende una odisea de tres d\u00edas para conseguir el dinero necesario para cortar la maleza, exponiendo la precariedad y las tensiones de sus v\u00ednculos sociales.<\/p>\n Para Galdeano, la esencia del filme es clara: \u201cSi tuviera que definir la pel\u00edcula en una sola frase, dir\u00eda que se trata de que somos quienes sostenemos la vida\u201d. En este sentido, la directora busca romper con la invisibilizaci\u00f3n cinematogr\u00e1fica de las tareas dom\u00e9sticas: \u201cEn general, en el cine se relatan maternidades, pero no necesariamente ponen el foco en las tareas de cuidado, en el trabajo que implica maternar\u2026 Y siempre me pregunto, \u00bfpor qu\u00e9 esas tareas no son narradas siendo tan hermosas? De una manera po\u00e9tica y est\u00e9tica, no solo pol\u00edticamente. Las tareas de cuidado son una maravilla en relaci\u00f3n a lo que implica el detalle, la minuciosidad y, sobre todo, el tiempo. Esta peli pone como eje el tiempo vital que significa cuidar\u201d.<\/p>\n El arte de encontrar belleza en lo cotidiano<\/strong><\/p>\n La propuesta visual, a cargo de la camar\u00f3grafa misionera y reconocida DF Sandra Grossi (junto a Marcos Rostagno), apuesta por un realismo po\u00e9tico que no teme a la precariedad: \u201cLo po\u00e9tico es la vida misma, es ella, esta mujer, su mirada hacia el mundo y hacia sus crianzas… hay much\u00edsima belleza en esas peque\u00f1as situaciones. Desde una situaci\u00f3n tal vez precaria… no deja de haber amor, no deja de haber belleza, no deja de haber poes\u00eda\u201d.<\/p>\n Grossi describe c\u00f3mo la luz juega un rol narrativo: \u201c… los rayos de sol que se le filtran por un agujero en el techo, y esa luz que entra y toca en un momento, llega a ser hasta po\u00e9tico\u2026 Eso es lo que estamos intentando hacer”.<\/p>\n Por su parte, Mariano \u201cCachu\u201d Orellano, en su debut como director de arte, coment\u00f3 que la producci\u00f3n adopt\u00f3 una est\u00e9tica de collage propia de los barrios populares, utilizando texturas diversas, colores saturados y materiales que reflejan la idiosincrasia local sin sobre-estilizarla.<\/p>\n Destac\u00f3 la calidad y cantidad de profesionales con quien comparti\u00f3 su labor y celebr\u00f3 la oportunidad de ser parte de una nueva coproducci\u00f3n misionera: \u201cLa verdad que volver a filmar es como una satisfacci\u00f3n y una alegr\u00eda enorme, dentro de todo este contexto econ\u00f3mico y pol\u00edtico en el que vivimos; y que la provincia d\u00e9 estas posibilidades, es un orgullo inmenso\u2026\u201d.<\/p>\n Compromiso colectivo y perspectiva de g\u00e9nero<\/strong><\/p>\n Camila Barey, quien debuta como actriz en este proyecto, vincula su papel con su propia trayectoria: \u201cCon Ivana somos amigas de militancia, militancia feminista. Tenemos una organizaci\u00f3n en la cual nos dedicamos a acompa\u00f1ar a v\u00edctimas de violencia de g\u00e9nero, a madres, sobre todo madres protectoras que est\u00e1n justamente muy vulneradas… poder retratar las tareas dom\u00e9sticas, lo que implica cotidianamente la maternidad, que es algo de mucha entrega, de mucho cuidado, de mucho respeto, de mucho afecto; para mi es un gran honor\u201d, afirma la protagonista.<\/p>\n Otro aspecto a destacar de la producci\u00f3n es la conformaci\u00f3n de su equipo: \u201cEs importante rescatar tambi\u00e9n el que somos el 90% mujeres y diversidades que estamos trabajando\u201d, se\u00f1ala Grossi, destacando en este aspecto la importancia de la colectiva Mutar en Misiones que lucha por una mayor visibilidad y acceso de mujeres a los principales roles t\u00e9cnicos. En este sentido, describi\u00f3 la vivencia en el rodaje como un \u201cambiente muy hermoso, de mucho respeto y mucha conciencia de lo que estamos contando\u201d. Por su parte Barey destac\u00f3 que tanto el equipo de C\u00f3rdoba como el de Misiones \u201ccuenta personas excelentes, muy profesionales y muy dedicadas\u201d.<\/p>\n La potencia de la coproducci\u00f3n federal<\/strong><\/p>\n “El Pasto” es el resultado de una s\u00f3lida articulaci\u00f3n entre diversas productoras y organismos. Es una coproducci\u00f3n de Inimaginaria Producciones (Misiones), liderada por la productora ejecutiva M\u00f3nica \u201cNeike\u201d Amarilla; Los Besos Contenidos (Uruguay); Casa Na \u00c1rvore Produ\u00e7\u00f5es (Brasil); Brava Cine (Argentina) y la productora cordobesa Eliana Campos.<\/p>\n Amarilla subraya que esta uni\u00f3n \u201chabla de las posibilidades que tienen las provincias de fomentar la actividad audiovisual\u201d, permitiendo integrar talentos de C\u00f3rdoba y Misiones y enfrentar desaf\u00edos de producci\u00f3n poco habituales. El proyecto cuenta con el apoyo crucial del Instituto de Artes Audiovisuales de Misiones (IAAviM), el Polo Audiovisual de C\u00f3rdoba (donde gan\u00f3 un fondo exclusivo para mujeres y minor\u00edas) y la declaraci\u00f3n de inter\u00e9s del INCAA.<\/p>\n <\/p>\n